祭十二郎文

含笑半步颠

感人心者莫先乎情
                                            ——浅析《祭十二郎文》

摘要：韩愈的《祭十二郎文》字字含泪，句句动情，“愤激而出以诙诡，感慨而寓之萧闲”，写出胸中一段愤郁，直起直落，令人不忍直视。在形式上，不拘常格，自由抒情；在情感上，感情真挚，催人泪下；在艺术上，采用边诉边泣的语言形式。本文试从形式、情感、艺术特色这三个角度来浅析《祭十二郎文》这篇让人黯然销魂的散文。



关键词：《祭十二郎文》  散体形式  情感真挚 艺术特色



“黯然销魂者，唯别而已矣”，这是南朝文人江淹在《别赋》中发出的一声千古深叹。我们常说“生离死别”，生离着实令人销魂，死别更是人生莫大的悲哀。不期而然的死亡，更是让生者长痛，死者长已。“感人心者莫先乎情”，一切最动人的文字都是从心底里流淌出来的。韩愈的《祭十二郎文》就是一篇字字含泪，句句动情的抒情散文，凭借那感人心扉的深情和高明的艺术创造力，它成了祭文中的“千古绝调”。韩昌黎之文所以开八家之宗而不为伧野者，“在运气以驶辞，又铸辞以凝气，所以疏能而密，雄而不快”[1]，其情一也，重视诗文的抒情特质，重视对创作主体内心的展露。



一、形式上——不拘常格，笔随情至。

形式上独创散体化。祭文通常是祭奠亲友的，它是一种有固定形式的文辞。古代的祭文一般都是用韵文写的，多仿《诗经》中雅、颂的四言韵语。但作为古文运动的旗手，韩愈从理论到实践，全面地实现了文体、文风、文学语言的根本革新，造成了文学散文发展的又一个高峰[2]。在《祭十二郎文》中一反传统之文风，破骈为散，不从旧习用韵，采用自由多变的散体单行写成此文——因为四言韵语或骈文的形式无法婉转灵活，只有“形散神不散”的散文才能更好地把作者巨大的悲痛曲折婉转地表现出来。正如林纾在《韩柳文研究法•韩文研究法》中所说：“祭文体，本以用韵为正格……至《祭十二郎文》，至痛彻心，不能为辞，则变调为散体。”
    叙述角度的反常化。祭文偏重于抒发对死者的悼念哀痛之情，一般是结合死者的功业德行，对其颂扬而展开的。本文一反传统祭文以历叙生平、歌功颂德为主的固定格式，主要记述家常琐事。文中写道：韩愈的三位哥哥，都不幸早早去世，继承祖先香火的后代，在孙子辈只有十二郎，在儿子辈只有他自己。子孙两代都只有一线单传，独苗孤秧，形单影只。每每读此，画面感十足，作者在祭文中，既表现了自己与死者的亲密关系，又抒发了天人永后难以抑制的悲哀，表达了刻骨铭心的骨肉至情。



二、情感上——心绪激荡，真情流露。

    这篇祭文，不单在形式上用的是散句单行，在内容上也一任情感的激荡，通篇追叙他与十二郎的共同生活和深厚情谊，宣泄十二郎之死所带给他的莫大哀痛。这种对祭文文体的创变，适应了作者情感表达的需要，进而也使该文形成了“以情胜”的鲜明艺术特色。

全文可以分为三部分：

第一部分，写两人之间的深厚情谊。先从身世和家世的不幸，写幼时孤苦相依；后叙两人的三别三会，终于不得会合而成永别，使作者悔恨无穷，抱憾终生。 祭文之初，作者详叙幼时及成年后与十二郎聚散离合的往事。
   第二部分，写对十二郎之死的悲痛，这是第二部分的核心内容。作者先是回叙了自己头一年给十二郎的信，以及自己身体衰病、子孙辈幼小等琐事，写自己的未老先衰之状，意在为下文蓄势，也就是用自己之“将死而竟不死”，反衬出十二郎之“不应死而竟死”的尤其可哀。“少者殁长者存，强者夭而病者全”，这不合情理的事故的发生，故更让人难以接受。之后又言己之衰、子孙之弱，不仅写出十二郎辞世后家境的凄凉，也更突现了作者因十二郎之死而生的极度悲伤、痛不欲生之情。这些事都与文章主旨——吊十二郎之死密切相关，穿插其中，形成了行文的曲折。接下来详叙死因和死期，反复推究。十二郎之死，已是不争的事实。推究死因、推测死期、疑死讯非真而梦，均反映对十二郎忆念之深。第五段中，写自己惊闻噩耗后由信而疑，又由疑返信的恍惚心态，突出了侄儿之死在韩愈心中引起的五雷轰顶般的剧烈震荡，以及确信死讯后五内俱焚般的巨大悲恸。先连用三个“邪”字，三个“乎”字，三个“也”字和五个“矣”字，这样连接不断的使用语气词，恰如古人所评：“句句用助辞”而“反复出没”，“如怒涛惊湍，变化不测”，既增强了节奏感，也使表达的感情更加强烈，更能打动人心，跌宕起伏，抑扬顿挫。
    第三部分，写对十二郎及其遗孤的吊慰，交代迁葬及教养遗孤等事。在这一段中，从开头至“‘彼苍者天’，‘曷其有极’”一句止，声调急促，一气贯注，一句紧接一句，一字紧接一字，中间无法断开，简直就是顿足捶胸，呼天抢地，悲痛之情发展到最高点。而后的“自今以往”是一段虽然悲切但却较为平静的倾诉，这样张弛交替、徐疾错落的情感变化，是完全与生活真实吻合的。写到对死者后事的安排打算，絮絮写来，如话家常，语语从肺腑中流出，情深语挚，恰如长歌当哭，动人哀感[3] 。

全文在情感上的层层递进，环环相扣。先从“生离之情”写到了“死别之情”，又由“死别之情”写到了“痛悼之情”。祭文之初，作者详叙幼时及成年后与十二郎聚散离合的往事。叙事是抒情的基础，往事历历在目，忆之深乃因情之切，于叙事中，亦可见其骨肉真情。


三、艺术上——边诉边泣，张弛有度。
    作者采用与死者对话的方式，边诉边泣，吞吐呜咽，交织着悔恨、悲痛、自责等种种感情，似在生者和死者之间作无穷无尽的长谈。如写闻讣的情景，从“其信然邪”到“未可以为信也”，再到“其信然矣”，语句重叠，表现其惊疑无定的心理状态。末尾“汝病吾不知时，汝殁吾不知日”一段，多用排句，情绪激宕，一气呵成。

作者把抒情与叙事结合在一起，用不加雕饰的语言，联系家庭、身世和生活琐事，反复抒写他对亡侄的无限哀痛之情。同时，也饱含着自己凄楚的宦海沉浮的人生感慨。全文以向死者诉说的口吻写成，哀家族之凋落，哀己身之未老先衰，哀死者之早夭，疑天理疑神明，疑生死之数，乃至疑后嗣之成立，极写内心的辛酸悲痛。第二段写初闻噩耗时将信将疑，不愿相信又不得不信的心理，尤其显得哀婉动人。文章语意反复而一气贯注，最能体现在特定情景下散文的优长，具有浓厚的抒情色彩。因而在艺术上取得了极大的成功，成为“祭文中千年绝调”（明代茅坤语）。《古文观止》评论说：“情之至者，自然流为至文。读此等文，须想其一面哭，一面写，字字是血，字字是泪。未尝有意为文，而文无不工。”

作者善于使用极为贴切生动的语言，使其文字不仅切情，而且切“境”。在用语上擅长变化。人的情感处在高度紧张，张弛起伏的状态下，语言上就要避免呆板单调。韩愈就做得非常好。句式或长或短，语言或雅或俗，语流或急或缓，语调或高或低，真正做到了情至笔随，情文并佳。



综上，我们不难看出，作者写此文的目的不在于称颂死者，而在于倾诉自己的痛悼之情，寄托自己的哀思。强调骨肉亲情关系亲密无间，退之和老成，名为叔侄，情同手足，“两世一身，形单影只”。今老成先逝，子女幼小，更显得家族凋零，振兴无望。老成之死实出意外,年少而体强，却“强者夭而病者全”；作者本来不以为意，毫无精神准备，因而对老成的遽死追悔莫及、懊恼不已，意外的打击使他极为悲痛。作者所受宦海沉浮之苦和人生无常之感，更得亲情可贵。作者原以为两人都还年轻，便不以暂别为念，求食求禄，奔走仕途，因而别多聚少，而今铸成终身遗憾。作者求索老成的死因和死期，却堕入乍信乍疑、如梦如幻的迷境，深觉生命飘忽，倍增哀痛。

后人视之，亦更惜之。感慨涕零，不知所言。皇天后土，生者安乐。矢志不渝，逝者长已。



注释：



[1] 张燕瑾 吕薇芬，《隋唐五大文学研究 下》，北京：北京出版社，2001年12月第一版，第1157页.
[2] 孙昌武，《韩愈选集》，上海：上海古籍出版社，2013年4月第一版，第20页.

[3] 邹进先，《韩愈诗文译释》，黑龙江：黑龙江人民出版社，1985年2月第一版，第77页.



参考文献：



[1] 孙昌武，《唐代古文运动通论》.

[2] 张燕瑾 吕薇芬，《隋唐五大文学研究 下》.

[3] 王锡昌，《韩愈词选》.

尤尤小妖

作为“古今祭调之千古之绝唱”当之无愧。