台北故宫珍宝天价 奇趣"肉形石"人气旺

商汤之风

2009年01月08日 09:10凤凰文化综合
http://culture.ifeng.com/guoxue/200901/0108_4087_958611.shtml



文化与艺术作品不是为了奇绝化，而是要展示人的创造力与想像力，它的背后要有美好的人文精神，而不是权利的肃杀意志


台北故宫在市郊山中，一个叫双溪的地方，离我们住处半个多小时车程。路上，导游洪小姐为我们介绍台北故宫情况，她说，这些宝贝都是老蒋总统从大陆带过来的，老蒋说，他没有在台湾长期住下来的打算，他要“一年准备，两年反攻（大陆），三年成功”！所以台湾的故宫也就是临时建筑了，盖得太小，每次展览也只能展出一小部分。半小时之后车入山中，有世外之境，一条溪水哗哗流淌，水质清澈，山脉并不高挺却优美静幽，云雾缭绕，让人想起苏轼“山色空蒙雨亦奇”的诗句，台北的故宫安放在山中，北京的故宫坐落在城中，两者迥然异趣。


据有关资料介绍，台北故宫于1962年动工兴建，1965年11月12日孙中山先生诞辰纪念日那天落成。进入台北故宫广场，一座颇有气势的六柱牌坊上有孙中山先生的手迹“天下为公”四字，拾级而上在平台处有刻着 “博爱”二字的铜鼎，再上去，就是“故宫博物院”，又名“中山博物院”。

编者按：肉形石与翠玉白菜是人气最旺的两大文物，因此二者经常摆在一块供参观者欣赏。此件肉形石乍看之下，像不像是一块令人垂涎三尺、肥瘦相间的“东坡肉”？其实它是一块玛瑙石。玛瑙类矿物在大自然中，由于经过漫长岁月的累积，在不同的时间点，杂质影响乃至生成的颜色不同，呈现一层一层不同的色泽。制作此件肉形石的工匠，将原来质感丰富的石材加工琢磨，并将表面的石皮染色，做成了这件肉皮、肥肉、瘦肉层次分明，毛孔和肌理都逼真展现的作品。


台北故宫的文物源于当时的北京故宫和南京中央博物院筹备处，后来还有一些是接收、捐赠和收购等，主要收藏着宋、元、明、清等历代宫廷的瑰宝，现有器物近65万件。包括书画近1万件，其中宋以前画达千幅，有王羲之《快雪时晴帖》和米芾的《蜀素帖》等；有西周时代的青铜器300多件，其中一半刻有铭文，都是传世珍品，比如毛公鼎，腹底有3行497个字，至今仍是西周青铜器铭文数目之冠；图书最多，近57万件，包括四库全书和善本图书等；瓷器精品，有宋瓷中的汝窑，清瓷中的古月轩，九成都在台湾，是台北故宫最重要的收藏；玉器也是重头戏，其中出自清宫的翠玉白菜最受瞩目，是台北故宫的招牌。

编者按：乾隆晚年，即十八世纪末，云南到缅甸的山区逐渐大量开采翡翠玉矿。这种在宫中称为“云南绿玉”的新种玉料，很快博得后妃们的喜爱，翠玉白菜就是十九世纪的作品。


工匠利用玉料原来的色泽分布设计成型，琢磨成白色的菜帮、绿色的菜叶，菜叶上还伏着一只较大的螽斯（纺织娘）和一只较小的蝗虫。螽斯和蝗虫都是繁殖力旺盛的昆虫，白菜又兼备青、白二种颜色，所以这棵翠玉白菜的整体设计蕴含了“清清白白”、“多子多孙”的内涵，正是父母对出嫁女儿的期盼。由于它原属永和宫中的陈设，一般推估是该宫主人瑾妃的嫁妆。


翠玉白菜通体高18.7公分，宽9.1公分，厚约5.07公分，晶莹可爱。


由于上个世纪对文物的评价与现在有很大不同，比如像宗教文物，特别是清王朝以后藏传佛教文物等的价值当时都没有被国民党认识，限于当年的运输能力，无法搬运太大的皇帝家具，很多珍贵的明清家具多数留在北京故宫博物院。限于展出场地，台北故宫每次展出各类文物1700余件，定期或不定期更换。长期展出的有商周青铜器、汉至五代陶器、宋元明清瓷器、中国历代玉器等。这些文物如果3个月换一次展品且不重样，大约可供展100年。


台北故宫门口有一醒目的宣传语:“比上帝还精巧”！其实，中国文化从不与上帝做什么攀比，而是用一句“巧夺天工”来形容。

编者按：毛公鼎是台北故宫的镇馆之宝，高53.8厘米，口径47.9厘米，应该是为周宣王的叔公毛公所铸。清道光年间在陕西省岐山县出土，在民间转手多次，抗战期间险被日军夺走。日本投降之后，收藏者将鼎捐献出来，现藏于台北故宫博物院。因毛公鼎内壁刻有499字的铭文，铭文为迄今出土的商周青铜器之最。全文道先追述周代国君君主文王武王的丰功伟绩，感叹现时的不安宁，接着叙述宣王同命毛公，委任他管理内外事务，拥有宣布王命的大权。除了史料价值，毛公鼎在中国古文字和书法研究方面也有着极其重要的价值。


这次我们真的看到了这里的镇馆之宝:毛公鼎、清宫的翠玉白菜、象牙球雕、破纹瓷器、桃核微雕等精品。毛公鼎以其书写文字之多、历史之久远让我们深感时间的流逝对我们心灵的冲击。钟鸣鼎食，鼎最初应该是作为放大的食具而出现的，民以食为天，以食具来敬天并体现王权威严也就顺理成章了。而西方出土的早期文物似乎多是神像，是“神”本身，中国的神物一般认为是龙，但龙没有人化也没有真正的神化，没有人格化也没有真正的精神化，龙的意志是模糊的，随机的，多变的。一句话，龙没有人文观念！因此我们敬畏的还是上天，是无限的天空，天也没有被人格化，只有虚拟的意志，这种意志被“天子”垄断了解释权，中国早期的文字都与对天的意志的理解、揣测有关，统治者们借天的意志来威加四方、威慑民心、提升自己的统治力量。钟与鼎从某种意义上说，都是神秘化王权的工具、道具，看似礼天之器，实为服民之具。

白瓷婴儿枕

象牙球雕堪称世上绝品，直径不足一尺的象牙球被镂空，里面的球层层可以转动，你甚至无法知晓内中被镂出多少个、多少层可以转动的象牙球来。桃核微雕也是奇迹，方寸桃核被雕刻成小船，船舷有门窗，里面隐约见人，还在上面刻了全篇的《前赤壁赋》，令人叹为观止。导游介绍说，这样的精品一个人一辈子也就做成一件，多是坐井而刻，凝神静气，目力与意念统一于心，运行于手，一件旷世之作完成后，人的目力或人自己也就废掉了。



这些精品不仅是让人欣赏的，更是让人惊叹的。它本意不是让一般人欣赏和惊叹，而是让皇帝欣赏和惊叹的，这是故宫众多艺术精品的存在本质。皇帝是孤家、是寡人，是独一无二的天子，那么他欣赏戏玩的东西当然也得天下无双，要的是奇绝，是登峰造极，像瓷器这样可以批量生产的产品，也有办法让其独一无二，那就是挑选最好的，其余全部毁坏掉！充分体现了中国文化的最高精神是“一”，是绝品。到北京去是看故宫，到台北来还是看故宫，东西不同，内里的精神却极一致。这些违反人道与人文精神的东西为什么还如此让我们欣赏不已迷恋不止呢？


那棵清朝玉白菜背后的解说是这样:大臣的女儿要嫁给皇帝做妃子了，送一份礼物，他们将一块玉交予雕玉艺人，要在一定的时间内雕出让他们家人满意的玉艺品，以做陪嫁之用，如果雕坏或不满意，将斩其头、灭其家！这块玉下白中青上有黑块，这位艺人巧思过人，将玉雕成大白菜，下白中青，上面的黑块雕成两个鸣蝉落在白菜上面。艺人的头没有落地，但艺人为什么要为皇亲贵戚承担如此的生命风险？


破纹瓷的背后故事是兄弟相害:哥哥的瓷器烧制得好，为人称道，弟弟很是嫉妒，有一次哥哥不在窑上的时候，弟弟将窑门洞开，使哥哥烧制的瓷品火候变异，哥哥回来时看见自己的瓷品上尽是破损的纹路，很是悲伤，想将这一窑瓷器毁掉。却被一瓷器爱好者阻止，他认为，一窑瓷烧得如此纹路各异，也是巧夺天工。遂向市场推销，未料变成奇货可居之物，一时间人们以能收藏破纹瓷为荣。


这些民间传说不一定是这些精美文物背后真正的背景故事，但为什么这样残酷的故事会与这些文物相伴？它是偶然的吗？


文化与艺术作品不是为了奇绝化，而是要展示人的创造力与想像力，它的背后要有美好的人文精神，而不是权利的肃杀意志。从这一点上来说，无论是台北故宫还是北京故宫，里面陈列的人文作品少，而反人文的皇家玩艺品多，对我们的心灵没什么真正的裨益。